冬夜卧听山前雪，夏日坐看雨中花。但愿此身常寂寞，世间值得做神马？

——老树画画

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关于“老树画画”：

老树，每隔几天就发一些小画儿，写几首小诗，用传统的中国画表现各种不可思议的题材主角，用大白话展现古诗才有的韵律意境。

老树画画：刘树勇

老树画画原来是中央财经大学的教授，艺术系的主任，“老树”是他学生给他起的绰号，画画只是业余图一个“好玩”， “好玩”正是他画画写诗的精髓所在，他用一种游戏的精神，将作品突破了时间与题材的限制，既有古人才有的才情，又有强烈的现实映照，带你穿越古今，往返于现实与虚幻之间，正是一个年仅50岁，把什么都放下的人，才可以如此自由。

而“自由”正是他用尽所有元素在寻找并表达的主题。

老树在微博上广为流传的那些画，大概是一两天时间画好一幅，有的需要更长时间，老树画好了就拿到自己的办公室里，在两盏日光灯之间，用自己的数码相机翻拍出来，然后配上写好的小诗发到微博上。这个过程有点像文艺青年们的手机摄影加小酸文过程，但对于五十岁的老树来说，这种自由表达的形式也是近两年才适应并擅长的。问他创作有什么诀窍，他说自己就是放开了画。“每个人都有简单的、自我的、撒欢的一面，微博把人的这一面放大了。其实每个人都可以自由地表达自己，但大多数人放弃了” 。

老树那么受欢迎，不单是因为他的画，还有他为画专门配作的小诗。俏皮幽默，网友很多戏称为打油诗，因为他题材的惯常性和口语化的语言风格，比如；“起了一个大早，肚子吃得挺饱，阳光灿烂照着，真他娘的美好”这到底算不算一首好诗呢？

老树画画一般先画画，但故意不画满，画完再配上一首小诗，老树说自己遵循了中国画传统的规律性和叙事性，“中国画的图像一般都很扁平，想象得纵深也很有限，所以一般还要配诗文和印，传统得诗书画印存在着有机得平衡关系。我还是讲究这种平衡的”。

老树说：“你们说是打油就打油吧，我也没必要争辩。”老树的文学功底是相当了得的，他上大学的时候是师从叶嘉滢先生学的中国古典文学。他那些看似俏皮的打油诗，有着很好的韵律感和讲究。他喜欢唐朝以前的诗，尤其是六朝的古体诗和诗经，所以他的小诗里有很多是四字句和六字句，网友有时嘲笑他不会写诗，他也不解释，无所谓。对他来说写诗就像他画画一样，“自由表达才是最重要的。” “我学这个，然后咣当放下，有资本但不放在眼里，这样你才能自由，只有半吊子才把这当个事儿”。老树也有点瞧不起现代诗，“好多人舌头还没弄直呢！”