考试人数的上涨，将导致艺术考生上线率下降。相较之下，国外院校从预科教育、课堂作业定位、毕业推荐等方面，采用职业教育，能帮助艺术生学好艺术，同时解决就业问题。
“老师帮我明确职业方向”
现任英国时装品牌Nula London创办人及设计师的Jessica，曾在英国剑桥视觉及表演艺术学校学习预科课程。凭借这个预科身份，她成功申请到英国创意艺术大学时装设计本科课程，继而再升读英国中央圣马丁艺术设计学院时尚管理硕士课程。
Jessica介绍，以她修读的剑桥视觉及表演艺术学校预科课程为例，该预科共开设了14个科目，包括时装设计、平面插图、雕画、版画、室内设计、三维建筑、动漫、奢侈品管理等。在一年的预科课程学习时间内，她可以尝试所有不同的科目，然后再选定自己喜欢的专业。“任课老师给了我很多职业发展建议，例如告诉我选择时装设计专业，在未来可以从事时装设计师、造型师、时装公共关系人、摄影师、剪裁师、时尚买手等职业。”她说。
除了课程学习外，Jessica还参加了学校每年一次的时装秀，自己当模特，展示自己设计的时装作品。而观众都是学校请来的时装界人士，给学生提供专业的设计意见。
任课老师多为顶级设计师
职业教育除了在预科课程，还贯穿于国外的艺术课堂教育、课外活动。曾在意大利威尼斯大学进修，现从事意大利高等教育中国地区推广工作的袁媛介绍，意大利很多时装设计专业的任课老师，都是顶级时装公司的设计师，布置给学生的作业，是按照各大时尚品牌在2013年时装设计师招聘要求而制定的。完成作业优秀的学生，将有机会直接进入这些公司实习、工作。
学生在澳洲大学学习艺术，除了可以学习艺术技巧，还可以做艺术研究。而如果学生是在澳洲设计学院学习，一般会帮公司完成部分设计任务，实用性较强。”毕业于澳大利亚蒙纳士大学、现担任澳洲Billy设计学院市场经理的Scott lee介绍，除了完成公司的设计任务外，院校还会利用与不同公司的合作关系，给学生提供带薪或不带薪的实习、工作机会。
学校办毕业展推销学生
Scott lee介绍，设计学院的任课老师会指导学生，如何将作品制作成毕业作品集。学校还会每年定期寄出这些作品集册子，向不同的公司介绍学校的应届毕业生。同时，学校也会请公司的负责人参观学校毕业展等活动，进一步推销学生。
而对于有意创业的学生，国外教育会培养学生具备客户的意识。Jessica说，她在英国中央圣马丁艺术设计学院修读时尚管理硕士课程时，接触了很多客户，让她了解到时装设计以及创业的辛苦。“现在的客户越来越挑剔，你要想衣服是设计给谁买，要了解客户所需，把设计、客户需要都融入衣服。”
