立，建始也，夏，假也，物至此时皆假大也。这里的“假”，即“大”的意思，是说春天播种的植物已经直立长大了。万物至此皆长大，故名立夏也。
立夏后恰到好处的微风带来习习凉爽，竹子摇曳竹叶发出的沙沙声，勾着内心那个悸动，在忐忑中炎热的夏天就要到来。空调下避暑的我们，谁曾想到爱迪生发明电灯时，炭素灯丝便是京都竹制成的呢？摇扇清风萤火飞舞的溪涧，依旧与竹千丝万缕着，抱着西瓜端坐竹凉席上恐怕是夏季风物的记忆。竹中散发的萜烯芳香物质，有自然放松安神的效果，难怪夏天到了人也逐渐慵懒混沌起来。
可是竹工职人们没有停歇的片刻意思，大多的竹编工艺依旧是只能手工编织完成。竹编的方法多种多样，甚至上达百种，依据不同用途又发展出相异的方法。基本可分为四边编法、六边编法、八边编法、弧形编法、网状编法、绳结编法等等，甚者有编织出文字、立体编织、混色编织的方法，若是几种编法交织使用，那更可用“吾编无尽”来形容。
以福冈八女地区为例，四边编法是将竹子剖削成粗细匀净的篾丝，以相互围合交错，纵横相压编结成四边镂空形状，四边网格以及斜边菱形也属此法。从而又再衍生出多层交错的编织，其中竹丝粗细的变化，色彩的组合也令呈现出的效果丰富多姿；四边编法的基础上增加两根竹丝，六边编法出现的蜂窝状、龟甲纹、麻叶形⋯⋯交错旋转的变化是来自自然赋予的灵感；八边编法更加夺目，绚烂的仿若钻石切割出的纹样；弧形编的纹样呈中心旋转，椭圆纹、螺旋纹都是由此衍生而来；网格编法是最为常见的手法，在平凡中玩出花样的本事可不是人人都有，当看到各种竹编纹样时，除了惊叹外方恨言语的枯白无以形容。
竹工在今日的日本仍为易见且日常的用具，各地老铺依旧为此尽心尽力，而新厂也同雨后之笋成长迅速。生活的延续，因由竹工自始便是融入生活而生的。
琅玕本意为似珠玉的美石，“琅玕洞”取其妙意用以比喻深绿的翠竹之美。管理并运营着“饭冢”家族的“初代风斋、二代凤斋、琅玕斋、小琅玕”自明治、大正至昭和到平成各时代的作品，大多数被海外的博物馆，收藏家所收藏。室町时代煎茶与竹工艺一同从中国传到日本，当时的竹工作家仍然是以复制唐物竹笼为主，关西、关东地区辈出职人，栃木地区的饭冢家便是其中之一。大正时期的竹工仍然不为重视，尚未被认定作近代工艺，但自从饭冢家“二代凤斋”以及“琅玕斋”以卓越的技术唯世人熟知，并构筑巩固了在日本工艺界的位置，“琅玕洞”才得以沿袭竹所赋予的品格，做着文化普及并追求着最高境地的目标。
1879年爱迪生发明电灯 ，日本竹为世人所知。约20年后的1898年“公长斋小菅”创业于爱迪生用竹丝的京都，想要发扬竹的更多可能，丰富人们的日常生活，开始了以工艺品为主的生活用具的制作。小菅家第6代称“公长”，是纪州德川家第11代藩主的御用画师，为表达对代代先祖的敬意，取名“公长斋小菅”，将历代家族传承的感性同技术运用于日常生活中。日本日常生活中的三艺道中的茶道、花道、香道中竹都以亲切不可小觑的姿态融入其中，“松竹梅”中松比喻男性，梅则为女性，竹处当中被誉为缘的象征。竹一晚可增长1m的成长力，亦是健康、直爽、纯粹人格的象征。公长斋小菅深刻理解竹在日本文化中的重要作用，并将此为使命制作生活用品。随着时代变化，传统技法的革新演变是需要时刻思考的问题，日本人感性纤细的价值观，与竹真挚细腻的精髓不谋而合。位于京都三条大桥旁一隅的本店，日日顾客络绎不绝。店内日常生活用具一应俱全，其中有效活用竹自身弧面造型，与设计师“小泉诚”合作诞生的“minotake”系列尤为抢眼，自然弯曲的好似手的延伸，手持也毫无违和感，我想用自由的完美形容也不为过。
与竹工大家相比，有着优质良竹的福冈八女地区是来自庶民的生活写照。自然而然诞生的竹工细工至今仍然昌盛繁荣，长者手编的农具、生活用具虽并非精美绝伦的艺术品，但在使用中感受青竹到范黄的饴色时光变化，不能不说是使用者自己雕刻下的岁月痕迹。用以建筑、提灯、竹笼、食器等等，结实耐用便于修理，在不断的使用中加以改进的工夫，成为至今仍然代代相传的智慧源泉。
除了这些老铺老工艺产地之外，近年才成立于冈山县的“TEORI”有着势如破竹之态，闯入竹工的领域，竹家具及竹制品设计上颇有建树。公司名取自德语，意为“基本、原点、初心”从加工家具部件开始，创业者初心未泯，对于竹材充分研究长处短所加以利用，特别在日用品上用色时尚，造型讲究，深得年轻一代的喜好。
古有丝竹之音，声声宫角而不绝，悠扬着久远的灵光。打起竹板调侃舒畅着的，又是庶民的生活物语。可古典又摩登，正直的个性中弯曲亦有韧性，文人墨客均以竹为比拟，踩竹筏行云山水间方是悠然自得的境遇。
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